在台词上，考官会考察学生普通话水平和语音情况，但更重视考生的语言表现力和对作品的理解。

在处理作品时不要过分的注意语音上的“字正腔圆”而忽略了作品本身情感的表达，一定要从作品出发，深入理解，真实自然的去表达。

并且尽量选择反映现实的散文、诗歌、小说片段等作品，便于表达对于人、自然以及生活的认识和理解。

声乐与朗诵不同，更倾向于考查学生对音乐旋律和节奏的把握，但表演艺考中的声乐和音乐艺考中对声乐的考查也不一样。

老师并不会完全依照考生的声乐技巧水平打分，他们更看重考生能否用声音传递情感，以及演唱时的表现力，包括表情或肢体等方面的表现力。 

形体考试侧重于观察考生是否掌握了一些关于身体运用的基本技能。

有的考生小时候学过舞蹈，还有的学过杂技、魔术等，可谓是“艺多不压身”。但这并不意味着无专业基础的考生就没有机会，有的考生会的才艺并不多，但他在表现的过程中能用真诚打动考官，那也是考官所赞赏的。

表演专业培养的不是舞蹈演员，所以不会按照挑舞蹈演员的路数来选择考生。考生重要的是表演出一种真实的感受，并且去感染别人。 

如何在集体小品中脱颖而出，是很多艺考生苦恼的问题。

在小品中可以“抢戏”，但是这个“抢”不是抢词而是抢眼，在集体小品中抢话甚至大喊大叫，哗众取宠只能让考官对你产生反感。

多人小品对于初次见面的考生们而言，考查的内容不仅仅局限于表演本身，还要考查考生的适应能力、交流能力、想象能力以及表现欲望的强弱。

作品完成好坏并非全部，考官更希望在这个过程中看到考生对于人、事、物的理解。